[古典之门-28]瓦格纳.特里斯坦与伊索尔德★★★★★
演奏演唱：拜罗伊特音乐节管弦乐团与合唱团
指挥：富尔特文格勒
唱片编号：EMImonoCDS-8
《特里斯坦与伊索尔德》中演员的表演成分被瓦格纳降低到极致，咏叹调与宣叙调没有明确的区分，已非传统的歌剧概念，演唱几乎成为管弦乐的陪衬，成为半音化和声技法的组成部分。整部作品更像是情景叙事与管弦音乐相结合的产物，从而达到作曲家表述其深奥思想内涵的戏剧史诗。《特里斯坦与伊索尔德》的纯音乐部分打破了传统的均衡的曲式结构，乐句几乎没有章法可循，肆意渲染弥漫，转调复杂多变，和声高度半音化，动机无处不在又难以捉摸。前人确立的大小调和声体系被这种新颖而又变化莫测的“特里斯坦和弦”推向了颠峰，可谓前无古人，再无超越。而“特里斯坦和弦”们则成为后世音乐创作手法中调性模糊的起点。
《特里斯坦与伊索尔德》于年6月10日在慕尼黑首演，该剧场景设置十分简单，人物安排也并不复杂，主要人物分别为：特里斯坦（男高音）、伊索尔德（女高音）、布兰甘妮（次女高音）、马可（男低音）、库维纳尔（男中音）、梅洛特（男高音）等。《特里斯坦与伊索尔德》的杰出录音版本不在少数，首推富尔特文格勒指挥拜罗伊特音乐节管弦乐团与合唱团的EMI版，路德维希.苏特豪斯、基尔斯坦.弗拉格斯塔德等演唱，这个版本是20世纪三大“瓦格纳录音事件”之一（另两个分别是克纳佩布许指挥的《帕西法尔》和索尔蒂指挥的《尼布龙根的指环》），录音时间是年6月10-22日，年经著名录音师帕克之手转制成CD版（EMImonoCDS-8），后被收入EMI公司“20世纪伟大录音系列”（EMImonoCMS-21，Angel译本编号：EMICMS-26），并于年再版（EMImono-26），这个版本演绎生动，无可挑剔，唯一遗憾的是单声道录音，音效比较单薄，但作为珍贵的历史录音还是颇值得收藏的。再有就是索尔蒂指挥维也纳爱乐乐团的版本，编号：DECCA-2（年）/DECCA-2（年），尼尔森等演唱，音乐处理干净利落、紧张有序；卡洛斯.克莱伯指挥莱比锡广播合唱团和德累斯顿国家乐团的版本，编号：DGDDD-2，-年录音，集合了科洛、普莱斯、菲舍尔－迪斯考、法斯宾德以及库尔特.摩尔等歌唱家的倾情演绎，音响丰富，录音效果奇佳；至于卡拉扬指挥柏林爱乐乐团的版本（EMICMS-2），据称是卡拉扬和他的“帝国”只用12天就顺利完成排练的，这个年12月的录音，时值卡拉扬指挥生涯的成熟期，剧中参演者（维克尔斯等）唱功一流，乐队音响更是丰富饱满——早在年，年轻的卡拉扬正是因在柏林指挥《特里斯坦与伊索尔德》的演出而名声大噪，从而获得“音乐奇才”之美誉的；伯姆在年指挥拜罗伊特音乐节管弦乐团与合唱团的拜罗伊特音乐节现场版，编号：DG-2，3CDS，尼尔森等演唱，循规蹈矩，演绎精湛；弗里茨.莱纳指挥柯文特花园皇家歌剧院和伦敦爱乐乐团的演出，编号：NAXOS8.-70，基尔斯坦.弗拉格斯塔德、劳里茨.梅尔切尔等演唱，年柯文特花园现场录音，3CDS，属拿索斯公司的“历史录音”系列（NaxosHistorical），这是历史上出演特里斯坦次数最多的梅尔切尔与“最成功的伊索尔德”基尔斯坦.弗拉格斯塔德之间的伟大合作。
《特里斯坦与伊索尔德》可以看作是构思和创作《尼伯龙根的指环》过程中的插曲和实验品，但《特里斯坦与伊索尔德》自身的价值是不容忽视的，因为这是瓦格纳第一部堂而皇之冠以“大歌剧”名头的作品，是瓦格纳流亡生涯中份量最重的一部作品，是其个性十足的最典型的代表作。这是一部里程碑式的作品，他将西方音乐的浪漫主义推向了一个新的高度，在当今的许多音乐史教科书中，西方前、后浪漫主义的划分几乎都以瓦格纳和他的《特里斯坦与伊索尔德》为标志。因此《特里斯坦与伊索尔德》被视为浪漫主义音乐的巅峰以及“现代主义”音乐的前奏。
文：好思佳
