每一个人，都折射着时代的特征。
Designwire设计腕儿开设《人物》栏目，记录当下具有时代影响力、改变世界进程的一类人，他们或是深邃的思想者，或是执着的先行者，或是性格迥异的奇特天才。我们从艺术出发，探寻人物背后的生命旅程、思想精神与情感世界。
EsDevlin
“视觉艺术超越了我见过的所有事物。”
为什么是她？
当代最具影响力的视觉与艺术大师
年伦敦奥运会、全球巨星舞台
Chanel、LV等大牌时尚秀场
ESMERALDADEVLIN设计舞台合集
kanye演唱会舞台
-NO.1-
她是谁？她做了什么？
“Thevisualworldswerebeyondanything
Ideverseen”。
ESMERALDADEVLIN
你想让世界变成如此，它就是如此。
ESMERALDADEVLIN于42年前出生于泰晤士河畔的金斯敦，成长于莱伊，童年时期常跟随父母进出英国国家歌剧院，接受艺术熏陶，并开启视觉设计的生涯。
ESMERALDADEVLIN工作室
小学时，排练《白雪公主》，她甚至忘记了台词，但却清晰的感受到自己的舞台与未来。混乱走廊上的狂奔，舞台幕后令人振奋的混乱，Es意识到，不同的规则适用于不同的时间、不同的事件。你想让世界变成如此，它就是如此。
ESMERALDADEVLIN在工作室中
除了在伦敦中央圣马丁和剧场学习戏剧设计，她还在马戏团当过舞台助手，这些经历，让她对舞台表现有了独特的认识和感受，为她展开天马行空的想法做铺垫。
她为天后Beyonce、LadyGaga、Adele等国际知名歌手打造个人演唱会舞台，也与LouisVuitton多年合作时尚秀场与展览，凭借其独特的艺术风格，成功打造伦敦奥林匹克运动会闭幕式舞台，并即将呈现迪拜世博会英国馆设计。
里约奥运会开幕式
无论在哪座城市演出
光线都会以同样的方式雕琢表演
Kanye站在蠢蠢欲动的“火山”上俯瞰众人
JayZ站在巨型LED立方体上实现自己的野心
MileyCyrus从自己的“舌头”上一滑而下
Beyoncé在水中狂舞
-NO.2-
EsDevlin职业生涯的开始
EsDevlin与KanyeWest合照
年的伦敦，EsDevlin正与家人、好友共同庆祝自己的生日。“我是Kanye，想邀请你为我的演唱会（‘TouchtheSky’巡演）设计舞台，但只有10天的时间，可以吗？”
kanye演唱会舞台
我们像是用图像在打网球
在这之前，她与英国艺术家JakeDinosChapman联手打造的Wire舞台，是她仅有的演唱会舞台设计经历，但正是那场演出无与伦比的视觉效果打动了决心一改往日形象的Kanye。以此为契机，EsDevlin开启了与Kanye长达十余年的合作。
Es对坎爷的“极简主义”，无限的好奇与不可预测的偏好十分熟悉。在WATCHTHETHRONE演唱会上，Devlin设法在六天之内拿出了一个巨型LED立方体，就像“王座”一样高高在上，闪着冷色调的光，透露出危险和孤独的意味。
-NO.3-
科技传递故事
从巨大的荧幕
AR技术的运用
谷歌数据程序的支持
LukeHalls
LukeHalls工作室为Es提供了强有力的技术支持。
U2乐队：AR技术
舞台设计都如魔法般
在时间和空间中自由穿梭
在U2乐队“体验+纯真”巡演中，Devlin利用AR技术，在舞台中央设计了一个悬浮的巨大Bono化身。它打破了第四维度的体验，允许演出以一种更有趣、更亲密的方式与现场的观众进行互动。但体验感却是十分遥远的姿态，像是地球之外的物种正在入侵。
PleaseFeedtheLions：谷歌智能系统
“在过去的两年里，我们听到了很多关于国家身份的响亮的散文，但更少的是诗歌。很多争论都是平淡无奇的，存在分歧的:我想创作一部富有诗意和集体感的作品。”
这个装置借用了谷歌艺术和机器智能项目程序RossGoodwin。通过使用总计万字的19世纪诗歌对神经网络进行了训练。
通过反复学习，神经网络需要在能够考虑当前情况的同时，预测下一个文本字符应该是什么字母或是空格标点符号等等。在不断调整神经网络中的数百个权重，直到它能够写出新诗。
PLEASEFEEDTHELIONS
《狮子的声音》嘴会张开，好像在吼叫。一个嵌入口腔的LED屏幕将显示诗句，公众可以通过在狮子旁边的屏幕上输入单词，为集体诗歌做出贡献。
歌剧《卡门》
在布列根斯音乐节上，Devlin为歌剧《卡门》创造了一个雕塑般的背景，25米高的双手散开一副纸牌。舞台漂浮在康斯坦斯湖上。散落的纸牌、夹着烟的双手从水中升起，戏剧张力十足。背景辽阔的天空加重了布景的荒诞感。
CARMEN–BREGENZFESTIVAL
设计灵感来自歌剧中的一个场景。“卡门看完自己的运势，把纸牌扔向空中——为他们下落时未知的方向做准备。”动态瞬间凝固成景。
-NO.4-
将空间传唱成诗
EsDevlin与BIG
“任何建筑项目的背景都是庄严的，它正在影响一个世界。”有人认为Es和BIG是一对奇怪的组合，而他们身上许多相似的思想和实践都激发着创作，他们二人的作品都不是为了现在，而是为了将来。
THEXIGALLERYXBIG
在纽约的XI画廊，Devlin从Ingels的建筑中汲取灵感。把纽约的城市缩影映刻在一个大型的半卵状镜面模型里。镜面向内弯曲，灯光在设定好的路径下移动，从冷酷的蓝色到鲜明的白色。站在TheEgg面前，你就像“这个世界的局外人”。它以一种持久的姿态，宣告人类的渺小。
“这是一个真实的背景，我想把它呈现为一个世界。”Devlin说。“这是一个真实的背景，一个整体的城市，我希望它以一个巨大而持久的姿态出现，比我们任何一个人都活得更久。”
LondonDesignBiennale
迪拜世博会英国馆
“诗歌为语言带来秩序，
人工智能是一种不带偏见地编织语言的方式，
它遵循着各个文化中数百年的诗歌思维节奏。”
EsDevlin被选中在年迪拜世博会上建造英国馆。这座名为“诗亭”的建筑是由大量人工智能生成的诗歌组成的，表达出“向太空传递信息”的概念。
THEPOEMPAVILION–EXPO
她借助机器学习的技术，生成与空间相关的单词和短语，并将它们与路人贡献的词汇和短语结合起来，为游客提供一个集体诗歌展览。以此来尝试集体诗意的可能性。
-NO.5-
最佳互动空间
CHANEL
“迷宫代表的是人围绕自己创造的复杂结构，我想知道，随着我们的日常结构变得越来越复杂，让自己接触到这些古老的本能联系有多容易。”
Devlin在伦敦佩克汉姆(Peckham)的一个旧仓库里设计了一个镜子迷宫，里面弥漫着香奈儿独有的香气。迷宫路线像个无限循环，错综复杂，又诱人深入。在这里，观众代替表演者成为主角。
镜中迷宫MirrorMaze由4个屋子组成。前三个屋子播放了来自于伦敦、巴黎、里约、洛杉矶街道的视频和声音素材，来激发记忆中特定的香气。
MirrorMaze
最后一个房间被红色灯光照亮。从中间的入口进入，即被红色包围，游客豁然进入全新的空间，带来的冲击力和神秘感十足。在这里也充满了特别定制的香奈儿香气。
-NO.6-
光线是我作品中最主要的材料之一
所以我喜欢吃饭、睡觉和做梦都有它相伴
Lorde演唱会
Theweekend
肖像是Devlin的一个设计主题，刚好与theweekend在科奇拉音乐节试图传递的非洲未来主义美学元素结合。她制作了一个巨大的、有裂痕的面具布景。
随着演出气氛的变化，面具时而灰白，时而多彩；时而呈现石膏表面的状态，时而变化成金属面具。跟随着威肯的电子乐，炸裂的效果燃爆整场演出。
EsDevlin结合巡演主题“Starboy”，在舞台上设计了一个巨大的“飞机”动力装置，这个装置“悬立”在舞台上空，看上去像是一个巨大的星级毁灭者，在整个演出的过程中，它不断被点亮、被变换运动的方向。
Beyonce
舞台是一个混乱而临时的集会之地，在巨大的空间中拉进亲密感是一种极限挑战。
Devlin为Beyonce带去的解决方案是一个巨型LED旋转屏幕。她从歌词中汲取灵感，把LED屏幕当作巨大的电视屏幕，展示着Beyonce这些年的各种瞬间。随后Beyonce从中间出来，仿佛从撕碎的面具下走出，以一种更纯粹的姿态站在舞台上。
Adele
无论是从歌词中提炼，还是从对方身上挖掘，Devlin总会在设计舞台时探索一种契合的内涵。这让她的作品充满灵魂。
Adele的音乐温情动人，直戳人心。不需要华丽的布景，Devlin就将其演唱时的表情放大到背后的屏幕上。应和着清冷的灯光，观众完全沉浸在音乐传递出的情绪中。
伦敦奥林匹克运动会舞台
“我可以在被限制的空间中无限的发挥自己。”她尝试去做和理解观众共同感受的事物本质。从年的伦敦奥运会闭幕式到年的里约开幕式，她通过设计在诺大的会场传递民族文化和共赢精神。
-NO.7-
时尚宠儿
LouisVuitton秀场展览
在一场3小时的歌剧中，你可以表现出所有的情感，
在一场12分钟的时装秀，你也可以表现出所有的情感。
LouisVuittoncruise\向右
